Eu sou um apaixonado por trabalhos com tipografia. Acho muito bacana o jeito com que alguns designers transformam letras e palavras em verdadeiras obras de arte. Sempre tive vontade de fazer algo desse tipo, meio que um desafio pessoal. Nessa semana, depois de incontáveis tentativas, consegui criar algo que gostei. Decidi compartilhar e, melhor que isso, fiz esse tutorial para dar uma força àqueles que são tão curiosos quanto eu.
Este é o resultado Final:
Você pode conferir a obra que deu origem a este tutorial no meu portfólio do Behance, clicando aqui.
Para a execução deste tutorial você irá precisar dos seguintes arquivos:
- Watercolor Textures by Lost and Taken.
- Hand-Dyed Paper Textures by Lost and Taken.
- Paper Texture 10 by Bashcorpo.
- Wet Paint Acrylic Photoshop Brushes by Tutorial 9.
- Destroyed Watercolour PS Brushes by The Shoreways.
- Fonte Santos Dumont by Dafont.
Passo 1
Comece abrindo a imagem watercolor 20 do Lost and Taken. Vá em Image>Canvas Size e defina o tamanho 1680 x 1050 pixels. Crie uma nova layer e nomeie-a Base. Agora preencha-a com a cor #e3ded0.
Passo 2
Com a Horizontal Type Mask Tool selecione a fonte Cooper Black no tamanho 32pt e escreva o texto a ser utilizado com a layer Base selecionada (neste tutorial usei o título do blog) após isso aplique a máscara e delete a seleção que aparecerá. O resultado será este:
Passo 3
Esta etapa é bem pessoal. Selecione a Eraser Tool, clique com o botão direito do mouse sobre o canvas e escolha o Brush Set Wet Paint Acrylic ou o Destroyed Watercolours. Agora siga sua intuição e comece a apagar as bordas das letras variando o tamanho e inclinação dos brushes. Eu usei praticamente todos dos dois packs. Só tome cuidado para não deixar as letras ilegíveis. É muito importante que a palavra continue legível. O resultado será parecido com este:
Passo 4
Para dar um charme a mais eu escrevi o subtítulo do blog um pouco abaixo do nome com a fonte Santos Dumond tamanho 9pt na cor #004a80:
Passo 5
Como a aquarela usada tem as cores do Brasil, decidi dar um tom meio carnavalesco e para isso criei confetes de carnaval caindo sobre papel. Crie uma nova pasta sobre todas as layers e nomeie-a Confetes, agora crie uma nova layer dentro dessa pasta e nomeie-a Confetes 1. Selecione a Brush Tool, escolha o Brush Set Basic e siga a configuração abaixo:
Passo 6
Agora passe o brush com a cor #0072bc em diferentes pontos da tela, tomando cuidado para não exagerar muito. Nesta layer vamos simular os confetes mais próximos, que serão poucos. Feito isso, com a layer Confetes 1 selecionada vá em Filter>Blur>Radial Blur e aplique as seguintes configurações:
Crie uma nova layer abaixo da Confetes 1, nomeie-a Confetes 2 e repita o passo 6 com o brush no tamanho 63px, na cor #f26522 e ao invés do radial blur de 10, use 5. Ficará assim:
Agora crie uma nova layer abaixo da Confetes 2 e nomeie-a Confetes 3. A mesma coisa dos passos 7 e 8 só que com o brush no tamanho 28px, na cor #39b54a e sem aplicar o radial blur. Agora aplique os seguintes estilos nas layers Confetes1, 2 e 3.
Layer Confetes 1
Layer Confetes 2
Layer Confetes 3
Vamos aplicar alguma textura aqui. Abra a imagem Hand Dyed Paper Texture 15, copie e cole-a acima de todas as layers, nomeie-a Textura 1. Com a Move Tool seleciondada, mantenha as teclas ALT+SHIFT pressionadas e ajuste as dimensões da imagem para ficar aproximadamente igual a resolução que estamos usando. Mude o Blend Mode da layer Textura 1 para Overlay.
Abra a textura bashcorpo_com__paper10.jpg, copie e cole-a abaixo da pasta confete, nomeie-a Textura 2 e repita o mesmo processo do passo 9 nela. Ao final, mude o blend mode da layer para multiply.
Para dar um ar mais dramático à imagem, faremos um jogo de luz nela. Como o clima é meio carnavalesco, é interessante que seja utilizado cores quentes. Selecione todas as layers e pastas na aba Layers e pressione CTRL+E para mesclá-las. Agora vá em Filter>Render>Lighting Effects, ajuste o Style para 2 O’clock spotlight, centralize o feixe de luz e faça todas as alterações exibidas na imagem abaixo na janela Lighting Effects:
Você pode adicionar mais alguns efeitos de luz ou cor sem exagerar. Use o bom senso. Qualquer dúvida ou sugestão, deixe seu comentário e te responderei.
Até!
